Britų menininkas

William Waterhouse ~ Šiuolaikinis prieš Raphaelitą

Pin
Send
Share
Send
Send



Britų klasikinių, istorinių ir literatūrinių dalykų dailininkas John William Waterhouse [1849-1917] gimė Romoje, kur jo tėvas dirbo tapytoju. 1850 m. Šeima grįžo į Angliją. Prieš patekdamas į Karališkosios akademijos mokyklas 1870 m., „Waterhouse“ padėjo savo tėvui studijoje. Jo ankstyvieji kūriniai buvo klasikinės temos Sir Lawrence Alma-Tadema ir Frederio Leightono dvasioje, buvo eksponuojami Karališkojoje akademijoje, Britų menininkų draugijoje ir Dudley galerijoje. 1870-ųjų pabaigoje ir 1880-aisiais „Waterhouse“ kelis kartus nuvyko į Italiją, kur tapė „Genre“ scenos.

Po santuokos 1883 m. Ester Kenworthy, „Waterhouse“ pradėjo gyventi „Primrose Hill Studios“ (3 ir vėlesnis numeris 6).
Ateities tų pačių „Primrose Hill“ studijų gyventojai būtų menininkai Arthur Rackham ir Patrick Caulfield. „Waterhouse“ dažytas pirmiausia aliejuose, tačiau 1883 m. Jis buvo išrinktas į akvarelinį Karaliaus dailininkų institutą, atsistatydinusį 1889 m. 1884 m. jį įsigijo Sir Henry Tate, kuris taip pat įsigijo Šalotto ponę iš 1888 m. Akademijos parodos. Pastarasis paveikslas atskleidžia vis didėjantį „Waterhouse“ susidomėjimą temomis, susijusiomis su „pre-raphaelites“, ypač tragiškomis ar galingomis femmes fatales, taip pat „Plein-Air“ tapybomis.

Kiti paveikslai, vaizduojantys femme fatale, yra Circe Invidiosa, Kleopatra, La Belle Dame Sans Merci ir kelios Lamia versijos. 1885 m. Waterhouse buvo išrinktas Karališkosios akademijos asocijuotu nariu ir 1895 m. Tačiau, kadangi šis paveikslas nebuvo baigtas iki 1900 m., „Waterhouse“ pasiūlė savo 1888 m.šis paveikslas „prarado“ didžiąją 20-ojo amžiaus dalį - dabar jis yra Viešpaties Lloydo Webberio kolekcijoje].

1880 m. Viduryje „Waterhouse“ pradėjo eksponuoti „Grosvenor“ galeriją ir jos įpėdinį, Naująją galeriją, taip pat provincijos parodas Birmingeme, Liverpulyje ir Mančesteryje. Šio laikotarpio paveikslai, tokie kaip Mariamne, buvo plačiai eksponuojami Anglijoje ir užsienyje kaip tarptautinio simbolinio judėjimo dalis. 1890-aisiais „Waterhouse“ pradėjo eksponuoti portretus. 1900 m. Jis buvo pagrindinis Menininkų karo fondo iniciatorius, kurdamas likimą ir prisidėdamas prie teatro spektaklio. Karo fondui siūlomos nuotraukos buvo parduotos Christie's. 1901 m. Persikėlė į Šv. Jono medieną ir prisijungė prie Šv. Jono medžio meno klubo - socialinės organizacijos, kurioje dalyvavo Alma-Tadema ir George Clausen. Jis taip pat tarnavo Šv.neo Pre-Raphaelite„menininkai, tokie kaip Byam Shaw, yra tarp savo mokinių.

Nepaisant to, kad per paskutinį savo gyvenimo dešimtmetį patyrė didėjantį silpnumą, 1917 m. „Waterhouse“ tęsė tapybą iki mirties nuo vėžio. Nuo 1908-1914 m. Jis nupiešė paveikslų seriją, pagrįstą Persefono legenda. Jiems sekė 1916 m. Literatūros ir mitologijos pagrindu sukurtos nuotraukos.Miranda, Tristram ir Isolde). Vienas iš jo baigiamųjų darbų buvo Enchanted Garden, jo mirties metu paliktas nebaigtas, o dabar - Lady Lever meno galerijos kolekcijoje Liverpulyje.

Labai mažai žinoma apie „Waterhouse“ privatų gyvenimą - išliko tik keletas raidžių, todėl daugelį metų jo modelių tapatumas buvo paslaptis. Viena išlikusi raidė rodo, kad „Mary Lloyd“, „Lord Leighton“ šedevro „Flaming June“ modelis, parodė „Waterhouse“. Gerai žinomas italų vyrų modelis Angelo Colorossi, sėdintis „Leighton“, „Millais“, „Sargent“, „Watts“, „Burne-Jones“ ir daugelyje kitų Viktorijos menininkų, taip pat sėdėjo „Waterhouse“.



Waterhouse ir jo žmona Esther neturėjo vaikų. Estheras Waterhouse išgyveno vyrą 27 metus, 1944 m. Šiandien ji palaidota kartu su vyru Kensal Green Cemetery Šiaurės Londone. „Waterhouse“ didysis sūnėnas, dr. Johnas Physickas, 21-ajame amžiuje vedė „Waterhouse“ žibintuvėlį ir savo tinklalapyje pasidalino kai kuriais savo šeimos prisiminimais.











































Pin
Send
Share
Send
Send